4. ¿CUÁL ES LA DIFERENCIA ENTRE ARTE MODERNO Y ARTE CONTEMPORÁNEO?

La diferencia entre estas denominaciones es en cierta medida temporal; el arte moderno abarca todas las corrientes que se originaron desde finales del siglo XIX hasta finales de los años sesenta: Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Futurismo, Abstraccionismo, Dadaismo, Surrealismo, etcétera, dando origen al denominado arte contemporáneo para englobar a todas las corrientes que surgen en la segunda parte del siglo XX.

Las manifestaciones artísticas han buscado siempre romper con los principios académicos previamente establecidos, procurando ser contemporáneos a lo que se está viviendo en el contexto político, social y económico propiciando una nueva forma de comprender y observar el mundo. Desde este punto de vista la obra evoluciona a medida que cambia el contexto.

En el arte contemporáneo la participación del espectador es muy importante, ya que se le invita a ser parte activa en la obra interactuando de alguna forma, ya sea escuchando, recorriendo el espacio que lo rodea y hasta  a veces siendo testigo de su elaboración. El artista busca que el espectador “complete” la obra con su propio punto de vista; es por eso que de una sola obra surgen distintas interpretaciones, pudiendo ser todas validas.
El arte contemporáneo engloba una variedad de lenguajes y distintos medios de expresión, medios que hacen uso de materiales unidos a los avances de la ciencia y la tecnología. Cada disciplina le da un valor determinado a los elementos de creación artística. Como ejemplo pueden mencionarse: instalación, fotografía, video, videoarte, performance, arte sonoro y arte de medios masivos entre otros.

Este performace art y body art, es un ejemplo de estas primeras

manifestaciones de arte contemporáneo.

Antropometrías del periodo azul, Yves Klein, 1960. Arte del cuerpo, performance